PEANA organiza su tercera exposición itinerante, esta vez en la Casa/Estudio Nancarrow, una vivienda modernista diseñada por Juan O’Gorman en 1950 para su amigo, el compositor de vanguardia Conlon Nancarrow. La exposición, titulada A Stubborn Man and a Hermit Walk into a Bar, reúne obras de veinticuatro artistas cuyas piezas abordan los principios estéticos y teóricos de la emblemática casa. La Casa/Estudio Nancarrow es emblemática de un modernismo claramente mexicano enraizado en formas orgánicas y elementos prehispánicos, defendido por O’Gorman a lo largo de su ilustre carrera.
Expuesta del 6 de febrero al 3 de marzo de 2024
Casa/Estudio Nancarrow
Calz. de las Águilas 46
Los Alpes, Álvaro Obregón
Ciudad de México
MASA + Luhring Augustine
MASA, la galería antes nómada dedicada a exponer obras de vanguardia en arte y diseño, inaugura la tercera muestra en su sede permanente; una antigua casa de campo del siglo XIX en la Colonia San Miguel de Chapultepec. En colaboración con la galería neoyorquina Luhring Augustine, la exposición presenta a ocho artistas representados por Luhring Augustine (Sarah Crowner, Christina Forrer, Mark Handforth, Ragnar Kjartansson, Richard Rezac, Mohammed Sami, Salman Toor y Rachel Whiteread) en conversación con seis diseñadores representados por MASA (Héctor Esrawe, Adeline de Monseignat, Panorammma, Ewe Studio, Brian Thoreen y Héctor Zamora).
Del 6 de febrero al 23 de marzo de 2024
MASA Galería
Joaquín A. Pérez 6
San Miguel Chapultepec, Ciudad de México
A lo largo de su sólida trayectoria, el artista Daniel Lezama ha perfeccionado una estética surrealista y oscura que mezcla mitologías antiguas con temas y narrativas futuristas, a menudo distópicos. El resultado presenta cautivadoras pinturas figurativas con grandes narraciones híbridas de una naturaleza implacable. En su exposición individual Velo y Alquimia: Obras tempranas en la Galería Hilario Galguera, un trío de pinturas alegóricas a gran escala ocupan la totalidad de una pared en una sala en penumbra, mientras que otra serie de extraños desnudos, casi carnavalescos, completan esta muestra que expone las primeras obras del artista.
Del 6 de febrero al 16 de marzo de 2024
Galería Hilario Galguera
Francisco Pimentel 3
Colonia San Rafael
Ciudad de México
Con motivo de la Semana del Arte 2024 de Ciudad de México, las salas pétreas y laberínticos pasillos del museo se convierten en el escenario de la exposición Fantasmas de Wyatt Kahn, que reúne veinte pinturas escultóricas del artista. Como un viaje entre la pintura y la escultura, entre lo abstracto y lo figurativo, las obras reunidas dialogan con la colección permanente de arte mesoamericano del museo. Interpretación moderna de un templo prehispánico, el Museo Anahuacalli fue diseñado por el titán del arte y el muralismo mexicano Diego Rivera, en colaboración con el arquitecto Juan O’Gorman. Elevándose sobre el paisaje volcánico circundante de los pedregales, el Anahuacalli fue construido utilizando piedra volcánica local que alberga 2.000 piezas de la colección personal de Rivera de artefactos prehispánicos, la cuál asciende a más de 50.000 piezas en total.
Del 6 de febrero al 19 de mayo de 2024
Museo Anahuacalli
Museo 150
San Pablo Tepetlapa, Coyoacán
Ciudad de México
JO-HS presenta Encounters, una exposición individual del pintor británico: Emil Sands, que evoca la nostalgia onírica y el erotismo de un lánguido día de verano. Las nueve pinturas y numerosas obras sobre papel expuestas fueron realizadas durante la residencia de Sands en JO-HS en 2023. Escondido en una tranquila calle lateral en el corazón del barrio de San Miguel Chapultepec de Ciudad de México, el edificio modernista de dos plantas que alberga la galería fue diseñado por el arquitecto mexicano Carlos Herrera en 1981, sirviendo como su estudio durante varias décadas. En 2021, el espacio fue renovado y convertido en una galería de arte por Elisabeth Johs, quien imaginó un nuevo tipo de espacio cultural, un híbrido entre galería, espacio de estudio y residencia de artistas.
Expuesta a partir del 9 de febrero de 2024
JO-HS
Gobernador José Guadalupe Covarrubias 46
San Miguel Chapultepec
Ciudad de México
Kurimanzutto, una de las galerías de arte contemporáneo más importantes de la ciudad, inaugura una exposición individual de Gabriel Orozco. La muestra, titulada Identidad Circular, es una ambiciosa muestra de las obras del artista en una amplia gama de soportes. Dibujos en gouache, témpera, tinta y grafito de su serie Diario de Plantas se presentan junto a esculturas de piedra tallada realizadas con materiales locales como el tezontle volcánico rojo y el mármol blanco. Una serie de pinturas más recientes yuxtaponen al Hombre de Vitruvio de Leonardo Da Vinci con Coatlicue, la diosa azteca de la vida y la muerte. Con un alcance expansivo, las obras son una síntesis de las continuas investigaciones del artista sobre metáforas pictóricas y formas geométricas.
Del 10 de febrero al 23 de marzo de 2024
Kurimanzutto
Gobernador Rafael Rebollar 94
San Miguel Chapultepec
Ciudad de México
MATERIA -la revista de diseño y agencia creativa con sede en Ciudad de México- presenta Sculpted, una exposición que reúne las obras de Jorge Yázpik, uno de los artistas mexicanos contemporáneos más célebres, y del estudio de diseño neoyorquino Known Work. Para esta exposición, Yázpik creó una serie de veintiséis monumentales columnas talladas en madera autóctona y piedra volcánica, de entre tres y cuatro metros de altura. Las esculturas se exponen junto a mobiliario escultórico de la primera colección de Known Work, un binomio que subraya la delgada línea fronteriza entre arte y diseño.
Expuesta del 6 al 11 de febrero de 2024; y previa cita del 12 al 26 de febrero de 2024.
Estudio Materia
Serapio Rendón 8
San Rafael
Ciudad de México
Cuatro Minutos de Oscuridad, la primera exposición individual de Eduardo Sarabia en la Galería OMR, reúne más de treinta obras nuevas del artista, entre esculturas, cerámicas y pinturas. Inspiradas por su fascinación por los conocimientos ancestrales, alquímicos y místicos, las obras de Sarabia están llenas de dobles sentidos y referencias ocultas. Sarabia transforma la primera planta de la galería con la adición de una «capilla», cuyos arcos y fuente interior evocan los elementos arquitectónicos de una hacienda. La muestra es la segunda de una trilogía de exposiciones dedicadas al eclipse total de sol, que tendrá lugar el 8 de abril de 2024 y durará cuatro minutos. La serie concluirá con una muestra en el Museo de Arte de Mazatlán, Sinaloa, durante esa fecha.
Expuesta del 6 de febrero de 2024 al 26 de marzo de 2024
OMR
Córdoba 100
Roma Norte
Ciudad de México
El Salón Acme, un salón de arte en el sentido más contemporáneo del término, regresa por undécimo año con exposiciones, charlas y paneles, una sala separada para libros y publicaciones independientes y programación musical (con el esperado takeover de El Micky, el viernes 9 de febrero). Ubicado en una antigua mansión colonial de Juárez -con pequeñas habitaciones conectadas por pasadizos secretos y escaleras, repartidas en varias plantas con vistas a un patio interior- el Salón Acme es una experiencia artística vertiginosamente envolvente, quizá una de las más emblemáticas dentro de la dinámica escena artística de la ciudad. Además de galerías invitadas como Proyecto H, Adhesivo Contemporary y Colector, Salón ACME contará con invitados especiales de una serie de instituciones internacionales como el Museo Reina Sofía, el Centro Pompidou, el Palais de Tokyo, el Museo de Arte Contemporáneo de Burdeos y La Becque Résidences, entre otros.
Expuesta del 8 al 11 de febrero de 2024
Proyectos Públicos
General Prim 30
Colonia Juárez
Ciudad de México
En su décima edición, Feria Material es una de las ferias de arte satélite más importantes que se celebran durante la Semana del Arte, paralelamente a la feria principal, Zona Maco, que celebra su vigésima edición. Ocupando dos plantas de Expo Reforma -a un paso de la Plaza de la República- la feria destaca el arte y las galerías jóvenes, emergentes y decididamente experimentales. Divertida, irreverente y respaldada por una fuerte sensibilidad curatorial, Feria Material se ha convertido en una parte integral de la Semana del Arte. Podrás encontrar stands de galerías como Galeria Mascota, PEANA, PROXYCO, Salon Silicon, Swivel Gallery, entre muchas otras.
Del 8 al 11 de febrero de 2024
Expo Reforma
Morelos 67
Colonia Juárez
Ciudad de México
Con sedes arquitectónicamente notables en Oaxaca, Ciudad de México y Tokio, Casa Wabi -fundada por el artista Bosco Sodi- es un centro de arte multidisciplinar y una plataforma dedicada a fomentar las ideas entre los artistas y las comunidades locales. Para la Semana del Arte 2024, la sede de Ciudad de México inaugura las exposiciones de Adeline de Monseignat y Adrián Bará. La exposición de Moseignat, titulada Uketamo, toma su nombre de la filosofía japonesa originaria de la región de Yamagata, que explora la aceptación como forma de vivir en armonía. Cada uno de los cráteres de piedra construidos en la terraza del espacio representa los meses de embarazo de Monseignat y su propia evolución física y mental. Inspirada en «El mito de Sísifo» de Albert Camus, la exposición El Héroe Asburdo de Bará fusiona escultura, instalación y pintura en una exploración de la futilidad existencial.
Podrá verse a partir del 5 de febrero de 2024
Casa Wabi Sabino
Sabino 336
Atlampa
Ciudad de México
La galería de diseño Chic by Accident, situada en una impresionante casa adosada de la Roma Norte, es un gabinete de curiosidades conocido por exhibir joyas de diseño únicas de talentos locales e internacionales. Para la Semana del Arte, Chic by Accident organiza una exposición dedicada a dos pueblos indígenas de México: los nahuas y los huicholes. IN BLOOM: The Expressive Force of the Nahua and Huichol Visual Language» (En flor: la fuerza expresiva del lenguaje visual nahua y huichol) presentará obras que transmiten el antiguo misticismo náhuatl y huichol, que impregna por completo los artefactos culturales de estas naciones. Comisariada por Emil Azmy Morgan, la exposición presentará una serie de obras de arte que se muestran al público por primera vez en más de cincuenta años.
Del 5 al 13 de febrero de 2024
Galería Chic by Accident
Orizaba 28
Roma Norte, CDMX
Studio 84 abre las puertas de la casa privada del arquitecto mexicano Pedro Ramírez Vázquez, incorporando tres colecciones de alfombras anudadas a mano de cc-tapis y piezas de diseño de Nilufar. Pedro Ramírez Vásquez, uno de los arquitectos mexicanos más prolíficos del siglo XX, es famoso por su estilo modernista y sus importantes contribuciones al paisaje urbano del país. Diseñó numerosos edificios comerciales, residenciales y públicos, como el Estadio Azteca, el Museo Nacional de Antropología y la Basílica de Nuestra Señora de Guadalupe.
Del 6 al 11 de febrero de 2024, previa cita.
Casa Pedro Ramírez Vázquez
Granizo 145
Jardines del Pedregal
Ciudad de México
